İstanbul Büyükşehir Belediyesi Kültür Dairesi Başkanlığı (İBB Kültür) tarafından organize edilen festival, iki Grammy ve Emmy ödüllü The King’s Singers, Saxback Ensemble, Stockholm Syndrome Ensemble gibi önemli oda müziği gruplarını bir araya getirecek.
Festival, 18 Eylül tarihine kadar sürecek. Konserlerin yanı sıra, ücretsiz olarak gerçekleştirilecek ustalık sınıfı (masterclass) programları ve söyleşiler de etkinlik takviminde yer alacak. Festivalin açılışı, saat 20:00’de Saxback Ensemble’ın performansıyla yapılacak.
Festivalin kurucusu ve genel sanat yönetmeni olan viyolonsel sanatçısı Nil Kocamangil ile festival hakkında bir röportaj gerçekleştirdik.
‘ALGIYI DEĞİŞTİRMEK İSTEDİK’
– Bu festivalin İstanbullularla buluşma süreci nasıl gelişti? Kurucu olarak sizinle paylaşmanızı isteriz.
Uzun yıllar boyunca bir viyolonsel sanatçısı olarak katıldığım festivaller ve ustalık sınıfları, bu projenin hayalini kurmamda önemli bir etki yarattı. 2009-2020 yılları arasında Avrupa’nın klasik müzik alanındaki önde gelen kurumlarında hem viyolonsel hem de oda müziği eğitimi aldım. Edindiğim bilgileri ve oluşturduğum ağı ülkemle paylaşma arzusuyla bu yola çıktım.
Festival organizasyonlarının genellikle yaşça büyük bireyler tarafından yönetildiğini gözlemledim. Bu düşünceyle bir festival düzenleme fikri uzun bir süre benim için sadece bir hayal olarak kaldı. Ancak yurtdışında gençlerin de benzer projeler gerçekleştirebildiğini görmek, bana büyük bir ilham kaynağı oldu. Türkiye’ye dönme kararı aldığım 2020 yılında, bir ekip oluşturarak festivalin planlarını hayata geçirmeye başladık.
Amacımız, zengin bir repertuara sahip olan oda müziğini sanatseverlere daha iyi tanıtmak ve müziğin yalnızca büyük gruplar tarafından icra edilebileceği algısını değiştirmekti. Ayrıca, Türkiye’de bir ilk olan ve katılımı ücretsiz olan masterclass programlarımızla sektöre yeni isimler kazandırmayı hedefledik. Bu proje sayesinde, kısa sürede önemli sanatçıların katıldığı bir portföy oluşturuldu.
İBB Kültür Dairesi Başkanlığı’nın desteğiyle hayata geçirdiğimiz festival, bu yıl 5. yılını kutlayacak. Bu durum, bir sanatçı olarak benim için büyük bir heyecan ve gurur kaynağı. İBB Kültür Dairesi’ne bu projeyi gerçekleştirmemdeki katkıları nedeniyle teşekkür ediyorum.
– Son 5 yıl sizde nasıl duygular bıraktı? Festivali nerede görüyorsunuz?
Geçmişe baktığımda hissettiğim en önemli duygu gurur. Kısa sürede uluslararası standartlarda bir festival haline geldik. Artık çeşitli sanatçılardan festival programlarımıza katılma talepleri alıyoruz; bu durum bizi son derece mutlu ediyor. Masterclass programları sayesinde desteklediğimiz gençler, ülkemizde zor ulaşılabilir olan önemli eğitmenlerle çalışma fırsatı buldular. Bazı öğrenciler, bu çalışmaları sonucu, o eğitmenlerin ders verdikleri okullara girip orada eğitim almayı başardılar. Bu deneyim sağlamak bizim için büyük bir onur. Festivalin uluslararası tanınırlığının artarak İstanbul’a mal olmasını umuyoruz.
GENÇLERİN EĞİTİMLERİNE KATKI
– Kapsamlı bir festival programı oluştururken ne gibi unsurlara dikkat ettiniz?
Her yıl yenilik arayışındayız. Davet ettiğimiz sanatçılar ve oluşturduğumuz programları onlarla ilgili titizlikle seçiyoruz. Dinleyicilerin daha önce dinlemediği veya uzun zamandır dinlemediği sanatçılarla buluşmalarını sağlamak öncelikli hedefimiz. Programlarımız, ilgi çekici ve özel olmasına özen göstererek yeniden düzenleniyor. Ayrıca, festivalde her yıl Türkiye’de veya dünya genelinde ilk kez seslendirilen eserlere yer verdik ve bu yıl da birçok eser ilk kez sanatseverlerle buluşacak.
– Genç müzisyenler bu programda nasıl bir rol oynuyor?
Festivalimizi oluştururken en büyük hedefimiz, standart bir konser programından ziyade genç müzisyenlerin eğitimlerine de destek olmaktı. Bu bağlamda, hem başvuru hem de katılımın ücretsiz olduğu uluslararası masterclass programları sunarak genç müzisyenlerin önemli eğitmenlerle çalışma fırsatı bulmalarını sağlıyoruz. Ayrıca, her masterclass sonunda katılımcılar, kapanış konseri vererek sanatseverlerle bir araya geliyorlar.
Günümüz ekonomik koşullarında yurtdışında bu tür eğitim programlarına katılım neredeyse imkansız hale geldi. Bir viyolonsel sanatçısı olarak, bu gerçeği en iyi bilenlerden biriyim. Dolayısıyla, dünyaca ünlü solistleri Türkiye’ye davet ederek gençlerimizin bu fırsatlardan faydalanabilmelerini sağlamak ana hedefim oldu.
Her yıl yeni enstrümanları ekleyerek, tüm enstrüman dallarından öğrencilere destek olduğumuz programlarımızda bu yıl efsanevi solist ve eğitmenlerle birlikte olacağız. Keman, viyolonsel ve kontrbas branşlarında, Prof. Dora Schwarzberg (keman), Prof. Gary Hofmann (viyolonsel), Prof. Rick Stotijn (kontrbas) ve Prof. Burak Marlalı gibi önemli isimler bu yılki eğitmen kadromuzda yer alacak.
5. yıla özel bir diğer müjde de şu; bu yılki masterclass programları sonunda, her enstrüman dalından bir öğrenci, eğitmenleri tarafından seçilerek, 2025/2026 sezonu içerisinde Cemal Reşit Rey Konser Salonu’nda, tanınmış sanatçılarla birlikte sahne alacak ve “Festivalin Genç Yıldızları” başlığı altında unutulmaz bir konser deneyimi yaşayacak.
‘HERKESE ULAŞMAK’
– Festivalin, İstanbul ve Türk müzik dünyasına katkılarını nasıl değerlendiriyorsunuz?
Şehirdeki kültürel etkinliklerdeki en büyük etkimiz, kapsamlı ve ulaşılabilir olmamız. Dünyaca ünlü sanatçıları İstanbullularla buluşturmanın yanı sıra, geleceğin yıldızlarına da öne çıkan solistlerle çalışma fırsatı sunuyoruz. Düzenlediğimiz söyleşilerle, sanatçılar ve dinleyiciler arasında köprüler kurarak, aradaki mesafeleri ortadan kaldırıyoruz.
Özellikle mevcut ekonomik koşullarda bilet fiyatları nedeniyle bu sanatçılara ulaşmak zor hale geldi. Biz ise sadece belirli bir kesime hizmet vermek değil, her kitleye hitap etmek istiyoruz. Hedefimiz, sanatseverlere dünya standartlarında bir festival deneyimi sunarak, etkinliklerimizi herkes için ulaşılabilir kılmak. Dinleyicilerimizi yabancı sanatçılarla buluşturmakla kalmıyor, aynı zamanda Türk sanatçıların değerini de ön plana çıkarıyoruz. Bugüne kadar birçok dünya yıldızını Türkiye’de ilk kez ağırlama şansını yakaladık.
– Gelecek yıllar için festivalde ne gibi yenilikler planlanıyor?
Festivalimizin odak noktası, nicelikten ziyade niteliği artırmak. Oda müziğine olan ilgiyi artırmak ana hedefimizdi ve düzenli olarak birçok etkinlik gerçekleştiren bir festival olarak bunu başardığımızı görüyoruz.
Dinleyiciler festivalimizi sahiplenmeye başladı ve bu sayede oda müziğine olan ilginin arttığını gözlemliyoruz. Bir festivalin uzun vadede sürdürülebilmesi, kentin sanatseverlerinin desteğiyle mümkün. Bu nedenle, ilgi çekici etkinlikler ve programlar düzenleyerek dinleyicilerin katılımını artırmak için uğraşmaya devam edeceğiz. Sürprizleri bozmak istemediğim için fazla detay vermiyorum, ancak her yıl yaratıcı programlarla sanatseverlerle buluşmayı, sabırsızlıkla bekliyoruz. Dilerim, festivalimiz gün geçtikçe kökleşir ve insanlar planlarını Eylül ayındaki etkinliklerimize göre yapar.
